两立竿子四幅方云百岁真同昏与晓-两立竿子四幅方云百岁真同昏与晓

在古老的京城,有一座名为“百岁真”的宅院，它坐落在繁华的街道旁，却仿佛与世隔绝，岁月静好，这座宅院的主人，是一位名叫方云的老人，他一生痴迷于书画，尤其擅长绘制山水，其笔下之景，无论是晨曦初露，还是暮色四合，皆能引人入胜，令人心旷神怡。

第一幅：晓

故事始于一个春日清晨,当第一缕阳光穿透薄雾，照亮了方云的书房，方云正站在书房的窗前，手中握着一管毛笔，桌上铺着宣纸，眼前是尚未完全褪去夜色的大街小巷，他深吸一口气，仿佛要将这初春的清新全部纳入胸膛，随后，笔尖轻触纸面，开始了他的新作——“晓”。

画面上,远山含烟，近水如镜，几笔淡墨勾勒出的柳树，在微风中轻轻摇曳，仿佛能听到那沙沙的响声，太阳从地平线缓缓升起，金色的光芒逐渐洒满大地，给这幅画增添了几分温暖和希望，方云画得专注而投入，仿佛自己也融入了这幅画中，成为了那初升的太阳，照亮了世间万物。

第二幅：昏

转眼间,一年已过半，秋风渐起，方云再次提笔，这一次的主题是“昏”，黄昏时分，他独自漫步在京城的老街上，两旁是即将打烊的店铺和归家的行人，夕阳如血，将天边染成一片绚烂的橙红，与白日截然不同，方云停下脚步，闭上眼睛感受这份宁静与美好，随后回到家中，将这份感受倾注于笔端。

在“昏”这幅画中，他描绘了一个渔舟唱晚的场景：一叶扁舟悠然漂浮在水面上，渔人收网而归，身后是渐渐沉入地平线的太阳，画面虽以灰暗为主调，但那一抹即将消失的光亮，却让人感受到一种莫名的安慰和期待，方云在画中题字：“黄昏不是结束，而是另一段旅程的开始。”

第三幅：四幅方云

方云一生共创作了四幅巨作,除了“晓”与“昏”之外，还有“春”、“秋”，这两幅画分别捕捉了四季更迭中最为动人的瞬间：春日的生机勃勃与秋日的宁静致远，每一幅画都不仅仅是自然景色的再现，更是方云内心世界的映射，他通过画笔，表达了对生命、时间、自然以及人类情感的深刻理解。

两立竿子

在方云晚年的一天,京城突然传来消息，皇帝要为他举办一场盛大的画展，以展示他的四幅巨作，这消息如同一根无形的竿子，瞬间竖起了方云在艺术界的地位，人们纷纷议论：“方云老先生的画技真是炉火纯青！”“这四幅画简直就是人间仙境！”一时间，“两立竿子四幅方云百岁真”成为了京城最热门的话题。

对于方云而言,这一切的荣耀与赞美并未改变他的生活，他依旧每日清晨站在书房的窗前作画，黄昏时分则漫步于老街小巷寻找灵感，他的画作不仅仅是艺术的结晶，更是他对这个世界无尽的爱与探索。

尾声：同昏与晓

随着时间的流逝,“两立竿子四幅方云百岁真”的故事逐渐淡出了人们的视线，但方云的画作却如同不朽的传奇，流传至今，每当人们欣赏这些画作时，都能感受到那份超越时空的宁静与美好，正如方云所追求的那样，“同昏与晓”，无论世界如何变化，艺术之美、自然之美、人性之美都将永恒存在。

在这个故事里,“两立竿子四幅方云百岁真”不仅是对一位艺术家成就的赞美，更是对生命、艺术与自然和谐共生的深刻探讨，它提醒我们：在这个瞬息万变的世界里，保持一颗平和而敏感的心去感知生活中的每一个美好瞬间是多么重要。